爱是一把枪愛是一把槍(2023)

华航上居然已经有这一部了。两星半吧，阳光普照本命年少年吔安啦侯导后期都市爱情片的影子都有，运镜还学了点毕赣，但怎么看还是有点跳脱和造作，徒有其形，完成度不够，李导仍需努力。

其实还可以…2.8

［第十五届两岸电影展］2.5分，能看到太多人的影子了，有毕赣，有张作冀，有侯孝贤，学习了《南国》、《地球最后的夜晚》、《路边野餐》……其实这部电影可以称为《地球最后的夜晚》中“白猫”的外传，但那又正好是李鸿其饰演的角色，所以这还是他自己的电影。先说好的地方，配乐、调色都不错，一些调度也挺成熟的；再是不太好的地方，剧作很糟糕，虽然有些点还是打动了我，但漏洞太多，这不像一个完整写完、拍完的电影，更像一段一段写、一段一段拍拼出来的，以及过多依靠固定长镜头和旁白。“一个出狱的男孩以为自己会改变，结果遇到了曾经的朋友，发现她经历了这么多都没变，自己也不要再去改变。”

走入黑暗的那场戏非常好

不得不说，我对《爱是一把枪》的观感有些微妙，有时候觉得这部片拍得有点糟：演员的口条平板到让人出戏，对白也写得很不生活化，有一点《台北物语》的味道。 有时候又觉得有些东西有打动我，例如所有不讲话的画面、火烧风琴与钞票的愤怒和自卑、某几场干净利落的暴力场面（帽子掏枪讨债或是里长被棍棒狂殴的画面），以及片尾的海边环景，有一点点的魔幻，究竟是大海保护了“干儿子”，或是蕃薯被乱枪打死葬身海底

台湾有一种类型作品里的男性，异常苦闷，闷到内心里的火不知该怎么发泄，所以只要被戳到一个痛点就会爆炸。 李鸿其自编自导自演的《爱是一把枪》，令我想起魏德圣导演的短片《七月天》，也有点像《少年吔，安啦》，有一股浇不灭的躁动氛围。

以较为艺术片的缓慢步调，来更对比出剧情上的冲突与暴力，冷冷地凝视片中角色，角色也以贴近真实的演技来演出，沉浸感很足够，甚至有些地方只用了一颗镜头，或是几句话，就能营造出非常大的戏剧张力。

《爱是一把枪》 是一气呵成的观影体验，很纯粹，很干脆，没有太多的角色或台词甚至分镜运镜但却不沉闷，只有一开始在谈话中简单透露了一些主角的背景后，我们不知道再来有什么剧情。 应该说，主角自己也不知道会怎么样，他只是想重新开始生活，但过去的人事物却阴魂不散。

由契科夫的“有枪就一定要发射”来说，蕃薯的枪成为本片最有重量的存在，重量的发动要由此，同理，失重与坠落也得由这个线索。 重点不再直接地在于开枪与否，而是主角身边的人们，如何通过对于这把枪的想象和期待，张出了层层的网，截断了蕃薯所模糊渴望的对于未来的可能性。

主要在金山海边和民宅拍摄的《爱是一把枪》，银幕上是整片寻常的台湾地景，人们再自然不过地有一搭没一搭地说着话、过着日子，一切都很熟悉，电影却在开场不久后就透出了独特的气质。 那是某种在这类型台片中少见的「冷」，是一个念头就被切割开来的之于现实的心理距离，是看着原本人生一切仍如常运行却已无动于衷的断然，更是即使有所表明、有所行动，但命运毫无动摇地覆盖下来的漠然。

《爱是一把枪》前段松散，缺乏冲突面，令人难以集中，入局困难，甚至有点沉闷，有不少呵欠位，中后段才明朗些，让人看出些所以然来！